随机存取回忆：“The Wreck”时间变换的叙事有何奥秘

2025 年 5 月 6 日

The main character of The Wreck, a writer named Junon, is seen in animated form standing in a hospital hallway. The top half of the halls are a salmon color and the bottom half are a dingy white tile. Junon is wearing a black sweatshirt and black glasses and looking at the camera.

“The Wreck”虽然被归类为游戏，但它也被称为一部视觉小说、一种互动体验、一部可以播放的电影 — Florent Maurin 接受所有这些定义。“也许我们能够借此扩展电子游戏所代表的内涵。”他说。

Maurin 是“The Wreck”的合著者、设计师和制作人，我们让你来决定他的身份。“The Wreck”讲述了作家 Junon 某天突然被叫到医院，去做出一个攸关母亲生死的决定。正如游戏的名称所暗示，这个故事的起点是一场意外事故，但后续的叙事是碎片化的。玩家需要通过看起来互不相关的场景，逐渐拼凑出完整的故事，而这些场景可以从不同的视角多次观看。“The Wreck”并不属于轻松有趣的类型，但它极具感染力的故事和非传统的机制共同带来了独一无二的体验。

“我们尝试打造一个不太符合常规的游戏，”The Pixel Hunt 工作室的总裁兼首席执行官 Maurin 说，“并希望引起玩家的共鸣。”

App 基本资料

The Wreck

获奖类别：社会影响
团队：The Pixel Hunt
兼容平台：iPhone、iPad
团队规模：4

Maurin 原本是一位儿童记者，曾在家乡法国的杂志与报社工作了近十年。后来他转向了电子游戏领域，并把它视为一种全新的方式，来讲述关于真实人物的真实故事。“现实生活一直是电影、小说和漫画的重要灵感来源，但在游戏世界里几乎完全缺席，”他说，“我们想挑战这个领域。”

The Pixel Hunt 成立于 2014 年，推出了多款备受好评的游戏，例如获得 App Store 大奖的历史游戏“Inua”，以及短信游戏“Bury Me, My Love”。在“Bury Me, My Love”的开发快要结束时，Maurin 和他的女儿经历了一场严重的车祸。

“当时的情景真的就像电影套路一样，”他说，“时间慢了下来，我的脑海中闪过许多跟当下毫无关联的奇怪回忆。后来，我在一些文章中读到，这是因为大脑在对旧的回忆进行分析，以寻找应对当下情况的相关信息。这种体验突如其来而又如此强烈，我知道我必须好好利用它。当时我的第一反应就是游戏。”

In this screenshot from The Wreck, a nurse with black hair wearing blue scrubs talks to the main character, Junon, in a hospital hallway. Dialogue on the screen says, "Why do you think I'm here?" "I'm sorry."

Junon 与医院员工的互动推动了“The Wreck”的叙事发展。

但 Maurin 与灵感来源离得太近了，车祸对他产生了持久的影响，因此他一度选择不参与游戏的创意过程。“我认为我是在保护自己，避免重新体验当时那种灭顶的感觉，”他说，“但我们的艺术指导 Alex 告诉我，‘这个想法是从你萌芽而来的，如果你不亲自深挖掌舵，我不觉得它能够开花结果。’我想他是对的。”

那是艺术指导 Alexandre Grilletta，他带领着整支开发团队，其他成员包括首席开发者 Horace Ribout、动画设计师 Peggy Lecouvey、声音设计师 Luis 和 Rafael Torres，以及 Maurin 的妹妹 Coralie — 她是故事编写过程中的“第二大脑”。(巧合的是，故事脚本是使用 Inkle 开发的开源脚本语言编写的，而 Inkle 用这个语言开发的游戏“Overboard”也获得了 2022 年 Apple 设计大奖。)

In this screenshot from The Wreck, a woman with short blonde hair is sitting in a softly lit room. She is saying, "So what's the play? Idiot or goldfish?"

Junon 的妹妹在“The Wreck”中可能不是一个很受欢迎的角色。

“The Wreck”的故事分为两个部分。第一部分被团队称为“最后一天”：Junon 听到母亲的消息后来到医院，并由此引出她和妹妹与前夫之间的互动。Maurin 说，从设计的角度来看，“最后一天”这部分十分简单直接。“我们想要给人一种电影的感觉，”他说，所以我们做了分镜，采用定格拍摄动画和取景方式，没有很复杂的东西。反而第二部分 — ‘回忆’，那才是最有挑战性的。”

这些“回忆”以及它们述说的背景故事采用了一种巧妙的呈现方式，让玩家能像看电影一样观看场景，并能够快进或后退。这些回忆场景给人的感觉非常不一样，它们是朦胧而虚幻的，采用俯视镜头，视角不断变换，还有文字漂浮在空中。“我第一次看到这种表现形式是在‘What Remains of Edith Finch’里，”Maurin 说，“它们被用来暗示当下触发角色回忆的东西，我认为这种方式非常优雅。”

The main character of The Wreck, a writer named Junon, is seen in animated form standing in a hospital hallway. She is wearing a black sweatshirt and black rimmed glasses. Three shimmering phrases float in the air around her: "impacts the body," "impaired," and "long-term."

在 Junon 面临压力的时刻，她的想法常常会化为字段漂浮在她身旁四周。

不断查看这些回忆可以揭示更多细节，或让人怀疑回忆的真实度。这个机制的灵感来源于 Maurin 的亲身体验。“给你举个例子，”他说，“当年我的父母把刚出生的妹妹从医院带回家的时候，我无比清晰地记得他们开车回到家的那一刻。但神奇的是，我是从一个旁观者的视角来回忆的。我看着当时的自己踮起脚尖，透过窗户去看街道上的家人。这简直不可思议！出于某些原因，我改写了自己的回忆，只有我的大脑知道为什么会这样。但它感觉非常真实。”

在整个开发过程中，Maurin 和团队都竭力打造一个“感人和成熟”的故事。事实上，“The Wreck”的原型是更偏游戏化的。在某个旧版本中，玩家可以去抓漂浮的物体，但游戏测试员发现这会让人分心。“玩家会出戏，”Maurin 说，“这和我们一直想打造的沉浸感背道而驰。”

This screenshot from The Wreck depicts a car accident taking place from inside the vehicle. A blue tin labeled "Sparrow Peppermints" is flying through the air. Outside the windshield, the bright light of a fire can be seen.

“The Wreck”中的物品，例如这罐薄荷糖，通常具有更深的含义。

Maurin 承认，以这样的思路来创作游戏是一种挑战。“有些玩家对我们的游戏充满好奇，而且非常喜欢；但也有人会觉得，‘这好像不符合我对游戏喜好的认知。’ 这个游戏有它自己适合的受众。但 11 年来，我们一直在这么做，而我觉得，我们做得越来越好了。”

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